Por Eva Ibán
Cada vez más películas, cortometrajes y efectos visuales se crean con inteligencia artificial. Hay ejemplos de todo tipo: el largometraje Hell Grind (2026), generado con IA en dos semanas por la empresa Higgsfield AI; el cortometraje The Frost (2023), hecho imagen a imagen con DALL-E 2; o el rejuvenecimiento digital de Robert De Niro en El irlandés, de Martin Scorsese. La IA ya puede generar una película entera, pero detrás de cada una sigue habiendo un equipo humano que escribe, elige y monta.
La IA ya rueda: qué puede hacer hoy en el cine
La IA ya puede generar todas las imágenes, voces y música de una película, pero no la hace por sí sola: alguien escribe la historia, elige qué se genera y decide el montaje. En la mayoría de producciones, además, asiste solo en fases concretas como el guion, los efectos visuales, la voz o la imagen.
Los cortos son el terreno donde más ha avanzado. Total Pixel Space, de Jacob Adler, ganó en 2025 el Grand Prix del AI Film Festival de Runway. Adler escribió el guion y generó las imágenes con Midjourney, las animó con Runway y creó la voz narradora con ElevenLabs.
En el largometraje, el caso que más se acerca al titular es Hell Grind (2026), una película de acción y fantasía de 95 minutos en la que personajes, escenarios y objetos se generaron con IA. La produjo la empresa estadounidense Higgsfield AI con un equipo de 15 personas en unas dos semanas y por menos de 500.000 dólares, la mayor parte en coste de computación. La dirigió Aitore Zholdaskali, con el cineasta kazajo Adilkhan Yerzhanov como coguionista, y se mostró en pases para la industria durante el Festival de Cannes de 2026, fuera de la programación oficial. La crítica que la vio señaló sus límites en la historia y en las voces.
The Sweet Idleness, del productor italiano Andrea Iervolino (Ferrari), se presenta como el primer largometraje dirigido por un agente de IA, llamado FellinAI. Imagina un futuro en el que solo el 1% de la humanidad sigue trabajando, y sus intérpretes son réplicas digitales de actores reales que han cedido su imagen a través de la agencia Actor+. Iervolino, que se define como el «humano en el bucle» que supervisa el proceso, la anunció en octubre de 2025 con estreno previsto para febrero de 2026.
Ninguna de las dos se ha rodado con cámara, pero tampoco se ha hecho sin personas.
En la animación, el proyecto de más perfil es Critterz, un largometraje hecho en gran parte con herramientas de OpenAI. Parte de un corto de 2023 de Chad Nelson y lo producen Vertigo Films (Londres) y Native Foreign (Los Ángeles). Aun así, cuenta con guionistas, dibujantes y actores de voz humanos. En mayo de 2026 presentó sus primeras imágenes en el mercado del Festival de Cannes.
Del prompt a la pantalla: así se crea una película con IA
La IA interviene en cinco grandes fases de una película: el guion, los efectos visuales, las voces, la generación de imagen y vídeo, y el montaje. Así es como afecta la IA al cine en cada una.
El guion
En el guion, la IA se usa sobre todo para documentarse, ordenar ideas y probar variantes, no para escribir la versión final. El primer experimento conocido fue Sunspring (2016), un corto de ciencia ficción escrito por una red neuronal llamada Benjamin. Lo programó Ross Goodwin, lo dirigió Oscar Sharp y lo protagonizó Thomas Middleditch. El resultado era casi absurdo, y ahí estaba su gracia.
Hoy los guionistas de Hollywood tienen reglas claras. El acuerdo que cerró la huelga del Writers Guild of America (WGA) en 2023 establece que la IA no puede figurar como autora de un guion. Tampoco se puede obligar a un guionista a usarla.
Efectos visuales y rejuvenecimiento
- Los efectos visuales son la fase donde la IA ya está más presente en películas y series comerciales. Sirve para recortar figuras, limpiar planos, crear multitudes o rejuvenecer a un actor.
- El irlandés (2019): Industrial Light & Magic rejuveneció a Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci comparando cada plano con imágenes de archivo de los actores.
- Todo a la vez en todas partes (2022): parte de los efectos se resolvieron con herramientas de Runway, lo que permitió a un equipo pequeño trabajar con presupuesto limitado.
- Here (2024): Robert Zemeckis rejuveneció a Tom Hanks y Robin Wright con IA generativa en tiempo real, desarrollada por la empresa Metaphysic.
- El Eternauta (2025): Netflix confirmó que el derrumbe de un edificio en Buenos Aires fue su primera secuencia final hecha con IA generativa. Según Ted Sarandos, se terminó diez veces más rápido que con efectos tradicionales.
Voces sintéticas y doblaje
La IA puede recrear o ajustar la voz de un actor, lo que abre posibilidades en doblaje, restauración y homenaje. Tiene también un riesgo: usar voces sin permiso.
En Top Gun: Maverick (2022), la empresa Sonantic recreó la voz de Val Kilmer, que la había perdido tras un cáncer de garganta. La compañía ucraniana Respeecher reprodujo la voz de un joven Mark Hamill para El libro de Boba Fett (2022). En The Brutalist (2024), de Brady Corbet, se usó para pulir la pronunciación en húngaro de Adrien Brody y Felicity Jones.
Generación de imagen y vídeo
Los modelos de texto a vídeo generan planos completos a partir de una descripción escrita. Los más usados son Sora, de OpenAI; Veo, de Google; y las versiones Gen de Runway. Veo 3, presentado en mayo de 2025, genera también sonido y diálogo.
Con Veo se hizo Ancestra (2025), un corto de Eliza McNitt producido por Primordial Soup, la compañía de Darren Aronofsky, junto a Google DeepMind. Se estrenó en el Festival de Tribeca y combina imágenes generadas con actores reales.
Montaje
En el montaje, la IA acelera tareas técnicas como detectar cortes, transcribir diálogos, ordenar material o alargar un plano unos segundos. Programas como Adobe Premiere Pro, con su función Generative Extend, o DaVinci Resolve, con su motor Neural Engine, ya incluyen estas herramientas. La decisión de qué se cuenta, y en qué orden, sigue siendo del montador.
Las películas y cortos con IA que están dando que hablar
Las películas con inteligencia artificial más citadas van de cortos generados casi por completo, como The Frost o Total Pixel Space, a largometrajes comerciales que usan la IA en una parte concreta, como El irlandés o Here. Estos son los ejemplos clave.
Cortometrajes hechos con IA
- The Frost (2023) es uno de los primeros cortos narrativos generados con IA. Lo dirigió Josh Rubin para la empresa Waymark. Dura unos doce minutos y todas sus imágenes salieron de DALL-E 2.
- Ancestra (2025), de Eliza McNitt, mezcla rodaje real con planos creados con Veo. Cuenta el nacimiento de la propia directora.
- El AI Film Festival de Runway, creado en 2022, es el principal escaparate de este formato. Sus ganadores del Grand Prix marcan la evolución del género:
- 2023: Generation, de Riccardo Fusetti.
- 2025: Total Pixel Space, de Jacob Adler, un ensayo sobre todas las imágenes digitales posibles.
- 2026: A Face Only A Mother Could Love, de Robert Gaudette.
Largometrajes y series con IA
- El irlandés (2019) es la referencia del rejuvenecimiento digital en el cine de autor.
- Here (2024) llevó el rejuvenecimiento con IA generativa a toda una película, que recorre décadas de vida de sus protagonistas.
- El Eternauta (2025), adaptación del cómic de Héctor Germán Oesterheld protagonizada por Ricardo Darín, fue la primera producción de Netflix con un plano final creado con IA generativa.
- Critterz aspira a ser el primer largometraje de animación hecho en gran parte con IA.
- Hell Grind (2026), de Higgsfield AI, es un largometraje de 95 minutos generado con IA en unas dos semanas por un equipo de 15 personas.
- The Sweet Idleness, de Andrea Iervolino, se promociona como el primer largometraje dirigido por un agente de IA, FellinAI, con actores digitales creados a partir de intérpretes reales.
Voces sintéticas y doblaje
Now and Then (2023), la última canción de The Beatles, fue posible gracias a la IA. La tecnología de separación de audio que desarrolló el equipo de Peter Jackson para el documental The Beatles: Get Back (2021) aisló la voz de John Lennon de una vieja grabación casera. La canción ganó el Grammy a la mejor interpretación de rock en 2025.
Tabla de películas, cortos y proyectos
| Título | Año | Formato | Uso de la IA | Herramienta / empresa |
|---|---|---|---|---|
| Sunspring | 2016 | Corto | Guion escrito por una red neuronal | Benjamin (Ross Goodwin) |
| El irlandés | 2019 | Largometraje | Rejuvenecimiento digital | Industrial Light & Magic |
| Todo a la vez en todas partes | 2022 | Largometraje | Efectos visuales | Runway |
| Top Gun: Maverick | 2022 | Largometraje | Recreación de voz | Sonantic |
| The Frost | 2023 | Corto | Todas las imágenes generadas | DALL·E 2 (Waymark) |
| Here | 2024 | Largometraje | Rejuvenecimiento generativo | Metaphysic |
| The Brutalist | 2024 | Largometraje | Ajuste de pronunciación | Respeecher |
| El Eternauta | 2025 | Serie | Secuencia de efectos generativa | Eyeline Studios (Netflix) |
| Ancestra | 2025 | Corto | Planos generados con actores reales | Veo (Google DeepMind) |
| Total Pixel Space | 2025 | Corto | Imagen, animación y voz | Midjourney, Runway, ElevenLabs |
| The Sweet Idleness | Anunciada en 2025 | Largometraje | Dirección por un agente de IA y actores digitales | FellinAI (Andrea Iervolino Company) |
| Hell Grind | 2026 | Largometraje | Imagen, personajes y música generados | Higgsfield AI |
| Critterz | En producción | Largometraje animado | Animación y diseño | Herramientas de OpenAI |
¿Ayuda o sustituye? La IA y el futuro del oficio del cine
La IA en el cine enfrenta dos posturas: quienes la ven como una herramienta que abarata y amplía la creación, y quienes temen que sustituya empleos y use el trabajo ajeno sin permiso.
En 2023, Hollywood vivió una doble huelga. Los guionistas del WGA pararon 148 días y los actores del sindicato SAG-AFTRA, 118. Entre sus logros está la obligación de pedir consentimiento y pagar por crear una réplica digital de un actor.
El debate sigue abierto. En junio de 2025, Disney y Universal demandaron a Midjourney por generar imágenes de sus personajes. En septiembre de ese año, la “actriz” virtual Tilly Norwood recibió el rechazo de SAG-AFTRA. Por su parte, la Academia de Hollywood decidió en 2025 que usar IA generativa no suma ni resta opciones de nominación a los Oscar: cuenta cuánto hay de trabajo humano en la obra.
La próxima revolución del cine ya ha empezado
El futuro del cine apunta a una producción híbrida, en la que la IA reduce costes y tiempos en fases técnicas mientras la autoría sigue siendo humana. Cambiará sobre todo quién puede hacer cine y con qué medios.
Estas son las tendencias que ya se ven:
- Más cine con menos presupuesto. Series como El Eternauta acceden a efectos que antes solo podían pagar las superproducciones.
- Acuerdos entre estudios y tecnológicas. Lionsgate firmó en 2024 un acuerdo con Runway para entrenar un modelo con su catálogo.
- Festivales propios. El AI Film Festival de Runway se celebra desde 2025 en el Alice Tully Hall del Lincoln Center de Nueva York y en 2026 amplió sus categorías a publicidad, videojuegos, diseño y moda.
- Nuevas reglas. Sindicatos, academias y tribunales definen qué se puede hacer con la imagen, la voz y la obra de otros.
La gran prueba llegará cuando un largometraje hecho en gran parte con IA se estrene en salas y el público decida si le emociona igual.
Creado por personas: por qué Alhambra defiende la creación de autor
Una película puede generarse con IA, pero una historia que merece contarse sigue necesitando a alguien que decida qué quiere decir. Esa idea conecta con la forma en que Cervezas Alhambra entiende la cultura: la Creación de Autor como fruto del criterio, el tiempo y el oficio de las personas, sea cual sea la herramienta.
Desde El Mirador seguimos cómo la tecnología cambia el arte y el cine sin perder de vista lo esencial. Y desde el Premio Cervezas Alhambra de Arte Emergente acompañamos a nuevas generaciones de creadores que exploran estos lenguajes con voz propia. El cine que nadie ha rodado también tiene autores. Merece la pena mirarlo sin prisa para descubrirlos.
Preguntas frecuentes
¿La IA puede hacer una película?
Sí: Hell Grind (2026) es un largometraje de 95 minutos con todas sus imágenes generadas por IA en unas dos semanas. Aun así, detrás sigue habiendo personas que escriben, eligen y montan, y en la mayoría de películas la IA solo asiste en fases como los efectos, la voz o la imagen.
¿Qué películas están hechas con IA?
Entre los cortos destacan The Frost y Total Pixel Space. En largometraje, El irlandés y Here usan IA para rejuvenecer actores, y Critterz se anima en gran parte con ella.
¿Cómo se usa la IA para hacer cine?
Para generar planos a partir de texto, crear efectos visuales, rejuvenecer actores, recrear voces, doblar y agilizar el montaje.
¿La IA reemplazará a guionistas y cineastas?
Por ahora no. Los acuerdos de Hollywood de 2023 impiden que la IA figure como autora de un guion, y la creación sigue dependiendo de decisiones humanas.
¿Cuál es el futuro del cine con IA?
Un cine híbrido, más barato y accesible en lo técnico, con la autoría en manos humanas y nuevas reglas sobre imagen, voz y derechos.
Imágenes | Magnific
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