Planes - Arte
Un 2026 entre museos: toma nota de las exposiciones que marcarán la primera mitad del año
Repasamos ocho exposiciones que van a definir la primera mitad del 2026 de los museos, salas y galerías de España
Los amantes del arte ya están fijando las fechas, así como lugares, que van a centrar la atención de sus agendas culturales. Exposiciones para aproximarse más de cerca a las obras de artistas que, durante unas pocas semanas, aterrizarán en diversas ciudades españolas para acercar su mirada a la belleza, el color o la realidad. Por ello, si no quieres perderte ninguna de esas citas indispensables del 2026, toma buena nota de las propuestas que te presentamos en las próximas líneas.
Tres exposiciones clave de 2026
Aunque son muchas las propuestas que prometen inundar las galerías, salas y museos del país los próximos doce meses, tres artistas llaman especialmente la atención: Hammershøi, Helen Levitt y Cristóbal Hara.
Una oportunidad para descubrir a Hammershøi
Entre el 17 de febrero y el 31 de mayo de 2026, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza centrará su atención en el artista danés Vilhelm Hammershøi (1864-1916). A través de la exposición El ojo que escucha los asistentes se acercarán, en palabras del propio museo, a “la ambigüedad de sus planteamientos mantiene abiertas múltiples vías de interpretación que en las últimas décadas se han enriquecido gracias a la búsqueda de conexiones con otros artistas europeos y a la contextualización con sus contemporáneos daneses”.
Helen Levitt, entre Barcelona y Madrid
Por primera vez el trabajo global de Helen Levitt (1913-2009) llega al público español y gracias a la Fundación Mapfre serán dos las oportunidades, así como las ciudades, para disfrutar de sus fotografías: Barcelona y Madrid. En concreto, el Centro de Fotografía KBr expone desde el pasado 24 de septiembre y hasta el próximo 1 de febrero del 2026 parte de la obra de la artista. Después, los trabajos de la fotógrafa se instalarán en la Sala Recoletos de Madrid entre el 19 de febrero y el 17 de mayo de 2026.
Levitt, como recuerdan desde la Fundación Mapfre, “comenzó a fotografiar las calles de Nueva York, su ciudad natal, a finales de la década de 1930, interesándose principalmente por los barrios pobres, como el Harlem hispano o Lower East Side, donde la calle cobra un claro protagonismo como escenario del día a día”.
La visión en blanco y negro de Cristóbal Hara
El Museo Fundación Juan March de Palma continuará en 2026 con su compromiso de presentar el trabajo del fotógrafo Cristóbal Hara (Madrid 1946) al gran público. Así la exposición Cristóbal Haras: 15 cuentos –que todavía se podrá visitar hasta el 2 de mayo de 2026– se verá completada con Cristóbal Haras: principiante. Del 10 de febrero al 2 de mayo de 2026 los asistentes podrán sumergirse en los comienzos del Premio Nacional de Fotografía 2022. Según recuerdan los organizadores, durante esta época de su vida profesional el fotógrafo se centró en explorar “las calles de Cuenca, captando imágenes mientras realizaba el servicio militar, y viajando por Yugoslavia, Londres o España”.
Última llamada para las exposiciones del 2025
La agenda cultural en España es tan amplia que los amantes del arte realizan auténticos juegos malabares para conseguir llegar a cada exhibición. La buena noticia es que aquellos que todavía tienen en su wishlist visitar alguna de las exposiciones que han marcado el 2025, podrán hacerlo durante las primeras semanas del 2026.
La icónica mirada del objetivo de Robert Capa
Inaugurada el 2 de octubre del 2025 en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, esta retrospectiva de la obra del fotógrafo se podrá continuar visitando hasta el 25 de enero de 2026. En palabras de los organizadores, Robert Capa. ICONS “es la mayor exposición dedicada en España al fotógrafo”, ya que en ella se incluyen no solo sus fotografías de prensa, sino “publicaciones históricas —periódicos y revistas que difundieron sus imágenes al mundo— y curiosos objetos personales de todo tipo”.
De esta forma, siguiendo la estela de 250 fotografías, el espectador se adentra en el trabajo de un reportero gráfico que sentó las bases del fotoperiodismo de guerra, pero que también mostró la fuerza emocional e informativa que una simple imagen puede llegar a transmitir.
El impacto y legado de Matisse
Color y ruptura con las reglas establecidas, dos pilares del arte de Matisse que se exploran en la exposición Chez Matisse, la cual mantendrá sus puertas abiertas en el Caixa Forum de Madrid hasta el 22 de febrero de 2026.
Tal y como explican los responsables de la exposición, en las obras de Henri Matisse se aprecia “su manera de expresar la ruptura con las normas establecidas y la búsqueda de una nueva forma de ver y representar el mundo”. Una filosofía artística que aquí se presenta a través de “una amplia selección de obras procedentes en su mayoría del Centro Pompidou, donde las piezas de Matisse dialogan con las de otros artistas contemporáneos y posteriores a los que él influyó”.
Entre Picasso, Klee, Warhol y Pollock
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza cierra el 2025 con dos exposiciones temporales que han cautivado la mirada de público y crítica. Por un lado, Warhol, Pollock y otros espacios americanos –a la que se puede acceder desde el 21 de octubre de 2025 y hasta el próximo 25 de enero de 2026–, “reúne la obra de estos dos nombres clave en el arte del siglo XX, a los que se unen otros y otras artistas que, en ese mismo periodo, replantean problemas relacionados con las nuevas estrategias espaciales”, explican desde el museo.
Por su parte, desde el pasado 28 de octubre y hasta el próximo 1 de febrero de 2026, también es posible pasearse entre las creaciones de Picasso y Klee en la colección de Heinz Berggruen. Como recuerdan en la web del museo, aprovechando la renovación del Museum Berggruen al que pertenecen las obras, la institución está organizando una serie de exposiciones por todo el mundo que, en el caso de España, está centrada en “el discurso expositivo plantea un constructivo diálogo visual e intelectual entre los dos artistas favoritos de Heinz Berggruen: Pablo Picasso y Paul Klee”.
Cuadros y fotografías, de diferentes movimientos y tendencias, que aspiran a convertir este 2026 en un año en el que redescubrir artistas y conocer a otros nuevos para observar el mundo desde una óptica pausada y diferente. Y es que, al igual que ocurre al degustar de las Cervezas Alhambra, solo desde la calma y sin prisa es posible disfrutar cada uno de los matices que pueden llegar a surgir de las obras que conforman una exposición.
Créditos imágenes:
Centro de Fotografía KBr: Helen Levitt New York, c.1940 © Film Documents LLC, cortesía Zander Galerie, Cologne.
Museo Fundación Juan March de Palma: Cristóbal Hara El Pedernoso, 1971 © Cristóbal Hara, VEGAP, Madrid, 2025.
Círculo de Bellas Artes de Madrid: © Robert Capa/International Center of Photography/Magnum Photos.
Caixa Forum Madrid: © Succession H. Matisse/ VEGAP/ 2025. Fotografía: © Centre Pompidou, MNAM-CCI/Georges Meguerditchian/Dist. GrandPalaisRmn.
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